Станислав Кочановский (32 года, Россия) — выпускник Санкт-Петербургской консерватории (орган, хоровое и оперно-симфоническое дирижирование). Как дирижер дебютировал в 2005 году в Театре оперы и балета Санкт-Петербургской консерватории («Иоланта» П.Чайковского). С 2007 по 2010 гг.. — дирижер Михайловского театра. Принимал участие в постановках Мариинского театра, театра «Новая Опера», как приглашенный дирижер работал во Фламандской Опере (Бельгия). Выступал с ГАСО им. Светланова, НФОР, оркестрами Московской и Санкт-Петербургской филармоний, а также с Симфоническим оркестром Финского радио, Оркестром имени Гайдна (Больцано и Тренто, Италия), Филармоническим оркестром им. Тосканини (Италия), Симфоническим оркестром Франкфуртского радио, Филармоническим оркестром Силезии (Польша)… В 2013 году был приглашен на санкт-петербургский фестиваль «Звезды белых ночей» выступить с Оркестром Мариинского театра. В апреле 2014 года состоялся дебют Станислава с оркестром Национальной академии Санта Чечилия в Риме.
Василий Валитов (37 лет, Россия) закончил Московскую государственную консерваторию им. П. И. Чайковского по специальности оперно-симфоническое дирижирование (класс профессора Л. Николаева). Затем учился у Фуата Мансурова и Джеймса Джада (США). С 2003 г. — художественный руководитель и главный дирижер Юношеского симфонического оркестра России. В 2004 году создал (и руководит им по сей день) культурно-социальный проект «Музыка детских сердец», является его. C 2010 года работает в театре «Новая Опера», где занят более чем в двенадцати постановках, в числе которых «Князь Игорь», «Лебединое озеро», «Севильский цирюльник», «Дитя и волшебство» и «Псковитянка». Василий сотрудничал с Симфоническим оркестром Подляской оперы и филармонии (Польша, 2007), Симфоническим оркестром Бордо (Франция, 2012), Мадридским симфоническим оркестром (Испания, 2012). Василий участвует в Конкурсе дирижеров им. Светланова второй раз.
Алексей Кириллов (31 г., Россия) — выпускник Московской консерватории по двум специальностям: хоровое дирижирование (2002-2007) и оперно-симфоническое дирижирование (2004-2008). Опера – занимает особое место в жизни и карьере Алексея. Осваивать классический оперный репертуар он начала еще в студенческие годы. Позднее дирижировал спектаклями в Московском музыкальном театре им. К.Станиславского и В. Немировича-Данченко, работая ассистентом дирижера Вольфа Горелика (2008-2011). В балете своей самой значительной работой музыкант считает спектакль «Чайку» в постановке Джона Ноймайера (на музыку Д. Шостаковича, А. Скрябина и П. Чайковского). В активе молодого маэстро – и работа с симфоническими оркестрами: Израильским симфоническим оркестром Ришон-ле-Циона, Академическим оркестром народных инструментов имени Н.Н. Некрасова.
Ксения Жарко (37 лет, Россия) закончила теоретико-композиторский факультет и факультет оперно-симфонического дирижирования Московской консерватории (класс профессора Василия Синайского), стажировалась у сэра Колина Дэвиса, посещала мастер-классы Владимира Федосеева. Сегодня (уже более 10 лет) Ксения является ведущим дирижером в Государственном Академическом театре «Московская оперетта». На протяжении пяти лет она — музыкальный директор и дирижер Международного конкурса певцов «Operetta-land». Является художественным руководителем и главным дирижером Российского женского симфонического оркестра. В ее биографии – работа ассистентом В. Спивакова в НФОР, выступление с оркестром «Новая Россия» Юрия Башмета, Колумбийским филармоническим оркестром Боготы.
Калле Куусава (33 года, Финляндия) обучался игре на фортепиано в Музыкальной школе Лахти, а затем в Академии им. Сибелиуса в Хельсинки и в Венском университете музыки. Степень магистра оперного дирижирования получил в Норвежской музыкальной академии. Принимал участие в мастер-классах Йормы Панулы, Атсо Алмилы и Илана Волкова. В 2008 году поступил дирижером в труппу Норвежской Национальной Оперы в Осло. Недавно Калле выступил в качестве ассистента дирижера Микко Франка с Филармоническим оркестром Французского радио на оперном фестивале «Choregies d´Orange» в Оранже (Франция). В его активе – концерты с Венским симфоническим оркестром в Венском театре, с Филармоническим оркестром Тампере (Финляндия), Исландским симфоническим оркестром и Оркестром Норвежского радио. Калле является победителем Европейского конкурса дирижеров в Осло 2013 года.
Иван Чередниченко (27 лет, Украина) – выпускник факультета народных инструментов по классу аккордеона Института музыки имени Глиэра в Киеве. Оперно-симфоническое дирижирование изучал в Национальной музыкальной академии Украины. Готовится к получению кандидатской степени. Иван — лауреат многих украинских и международных конкурсов. С 2012 года Иван — приглашенный, а затем второй дирижер Днепропетровского академического симфонического оркестра. Его оперный дебют состоялся в Оперной студии Национальной музыкальной академии Украины («Так поступают все женщины» Моцарта). Сотрудничает с Херсонским симфоническим оркестром, Молдавским национальным симфоническим оркестром и Оперной студией Национальной музыкальной академии Украины.
Андрис Расманис (29 лет, Латвия) закончил Венский университет музыки и исполнительского искусства в 2012 году. Диплом с отличием о присвоении степени магистра оркестрового дирижирования получил после своего выступления с Симфоническим оркестром Венского радио в Золотом зале Мюзик-Ферайн. Посещал мастер-классы Зубина Меты, Йормы Панулы, Ральфа Вайкарта, Тоби Пурсера, Акима Холуба, Карла Антона Риккенбахера и Питера Гюлке.
В его биографии — выступления с Венским камерным оркестром, Латвийским национальным симфоническим оркестром, оркестром Латвийской национальной оперы, Камерным оркестром Граца и др. В 2013 году ассистировал Корнелиусу Майстеру в работе над тетралогией «Кольцо нибелунга» Р. Вагнера в Рижской Национальной Опере, а также Владимиру Кураджиеву в постановке оперы Верди «Отелло» на Международном оперном фестивале в Сигулде. 2014 г. — второй дирижер в постановках «Свадьба Фигаро» В. Моцарта и «Кармен» Ж. Бизе Латвийской национальной оперы на Международном оперном фестивале в Сигулде. Андрис — автор книги «Методы дирижирования».
Михаил Герц (30 лет, Эстония) окончил Эстонскую академию музыки и театра по двум специальностям: фортепиано и оркестровое дирижирование, а также Академию музыки имени Ганса Эйслера в Берлине по специальности оркестровое дирижирование. В 2011 году получил ученую степень доктора. С 2005 по 2007 год Михаил был дирижером Эстонского национального мужского хора, дважды награжденного премией «Грэмми». В 2007 году стал постоянным дирижером Эстонской национальной оперы. Как приглашенный дирижер Михаил Герц выступал в театре «Ла Фениче» в Венеции, «Театре Муз» в Анконе, Михайловском театре Санкт-Петербурга, театре «Northern Ballet» в Лидсе и в Белорусской Национальной Опере в Минске. В его активе — работа с берлинским Концертхаус-оркестром, Симфоническими оркестрами Лейпцигского радио и Кельнского радио, Эстонским национальным симфоническим оркестром, Таллиннским камерным оркестром и др.
Жюльен Масмонде (37 лет, Франция) изучал композицию и дирижирование в Высшей музыкальной школе в Париже у профессора Доминика Руица. Затем совершенствовался у Йоэля Леви в Израиле и на мастер-классах в Лондоне в Королевской академии музыки у Бенжамина Зандера. В этом сезоне заканчивается его трехгодичный контракт ассистента дирижера Пааво Ярви в Оркестре де Пари. В следующем — Жюльен приглашен выступить с Национальным оркестром Капитолия в Тулузе, Национальным оркестром Лилля, оркестрами Руанского и Тулонского оперных театров. В 2015 году состоится его дебют в оперном театре Монпелье, где он будет дирижировать оперой Моцарта «Милосердие Тита». В активе молодого дирижера – сотрудничество с Лионским национальным оркестром, оркестром Руанской Оперы. С 2005 года Жюльен Масмонде — артистический директор музыкального фестиваля «Pays de Pierre Loti», который он основал во французском департаменте Шарант-Маритим (фестиваль посвящен возрождению редко исполняемых произведений французских композиторов Ж. Ропарц, Ш. Кеклен и других). Жюльен занимается и педагогической деятельностью: с 2009 года он — ассистент профессора Доминика Руица в Высшей музыкальной школе в Париже.
Квентин Хиндли (35 лет, Франция) закончил Высшую национальную консерваторию музыки и танца в Париже по классу альта, оркестровки и дирижирования. Совершенствовал свое мастерство у Пьера Булеза, Пааво и Неэми Ярви, Сюзанны Маалки, Йормы Панулы, Михаила Юровского, работал ассистентом дирижера у Франсуа-Ксавье Рота, Франка Штробеля и Жан-Клода Казадезюса. В 2012 году был назначен дирижером Лионского национального оркестра, став ассистентом Леонарда Сладкина, и музыкальным директором молодежных оркестров Академии Лионского оркестра на три последующих сезона.
Как альтист более сорока раз приглашался первым альтом в оркестр Парижской Национальной Оперы. С 2009 года посвятил себя дирижированию: выступал с Национальным оркестра Лилля, Бретонским оркестром, Оркестром региона Савуа (Франция), Милузским симфоническим оркестром, Оркестром Оверни (Франция), берлинской «Симфонеттой», Симфоническим оркестром Мишкольца (Венгрия), Филармоническим оркестром им. Яначека (Чехия), а также с оркестрами Италии и Польши. Сотрудничал с Кадзуси Оно над постановкой оперы «Поворот винта» Бенжамина Бриттена в Лионской Опере, дирижировал французским Оркестром региона Берне. Среди ближайших проектов — выступления с Оркестром департамента Луары и Национальным оркестром Лилля (Франция).
Леандро Карвальо (38 лет, Бразилия) — один из самых заметных и востребованных сейчас дирижеров Южной Америки. Помимо работы дирижером Филадельфийского оркестра, является руководителем созданного им в 2005 году бразильского государственного оркестра «Мато Гроссо». Леандро известен своим неординарным подходом к репертуару: в программы оркестра «Мато Гроссо» включает и классический музыкальный репертуар, и новую музыку Южной Америки — сочинения современных композиторов Аргентины, Парагвая, Уругвая и Боливии. Записал со своим оркестром целый ряд компакт-дисков и DVD, распространяемых по всему миру под бразильской маркой «Kuarup». В 2008 году самое значительное музыкальное издание Бразилии «Annuario Viva Musica» включило его в десятку лучших классических музыкантов десятилетия (Леандро был самым молодым из артистов, номинированных на это звание). С 2011 по 2013 годы работал ассистентом дирижера в Бразильском симфоническом оркестре Рио-де-Жанейро, выступал в концертах с участием таких музыкантов, как Даниил Трифонов, Симона Диннерштейн, Жилберту Жил и многих других. В мае 2014 года ассистировал Яннику Незет-Сегину, работая над оперой «Саломея» Р. Штрауса – первой совместной постановкой Филадельфийского оркестра и Филадельфийской Оперы (США).
Лио Куокман (33 года, Макао) закончил Гонконгскую академию исполнительского искусства, получил степень магистра по
фортепиано в Джульярдской школе, диплом Кертисовского института музыки (Филадельфия) по дирижированию и клавесину, а также диплом Консерватории Новой Англии (Бостон). Обучался на мастер-классах у Саймона Рэттла, Майкла Тилсона Томаса, Джеймса Ливайна, Кристофера Эшенбаха, Алана Гилберта и др.
Лио дирижирует как симфоническими оркестрами, так и оперными спектаклями. Выступал с Филадельфийским оркестром, Оркестром Канадского Национального Центра искусств, Зальцбургской Камератой, Гонконгским филармоническим оркестром и др. Дирижировал операми: «Дон Жуан», «Женитьба Фигаро», «Кармен», «Любовный напиток», «Дочь полка», «Паяцы» и «Сельская честь». Лио принимал участие во многих фестивалях, в том числе Международном музыкальном фестивале в Пекине, Фестивале современной музыки «Cabrillo» (США), Музыкальном фестивале «Great Mountains» (Корея), Фестивале искусств в Гонконге, Международном музыкальном фестивале в Макао.
Сэмюэль Берстин (33 года, Великобритания) с детских лет учился игре на скрипке, саксофоне, фортепиано и пению. В 16 лет, открыв для себя альт, был принят в Национальный молодежный оркестр. В 1999 году поступил в Консерваторию музыки и танца Trinity Laban, где изучал альт у Ричарда Крабтри и дирижирование у Питера Старка. После работы с Southbank Sinfonia, был принят в 2005 году в Лондонский филармонический оркестр на должность первого альта оркестра. Как дирижер Сэмюэль Берстин дебютировал в 2006 году с оркестром StPaul’s Sinfonia. В 2010 году основал оркестр «Paradisal Players» и стал его главным дирижером. Под его управлением оркестр исполняет сочинения композиторов от XVII века и до наших дней.
Эна Шин (37 лет, США) училась в Иллинойском университете, в Консерватории Пибоди и в Колумбийском университете. В настоящее время заканчивает аспирантуру Хартфордской консерватории по специальности «дирижер оркестра».
Участвуя в мастер-классах, она дирижировала Ричмондским и Хартфордским симфоническими оркестрами, Рочестерским филармоническим оркестром. В настоящий момент является ассистентом дирижера в Hartt Orchestra. Во время учебы в Иллинойском университете была музыкальным руководителем и дирижером оркестра «Illini Symphony». Шин работала преподавателем в Международной школе ООН в Нью-Йорке. В настоящее время читает лекции в Колледже Святой Розы в Олбани, штат Нью-Йорк. Эна выступает с концертами и как пианистка, а недавно выступила в качестве приглашенного дирижера Американского современного ансамбля в Нью-Йорке.
Эйюб Кулиев (30 лет, Азербайджан) окончил дирижерский
факультет Бакинской музыкальной академии, а затем отделение оперно-симфонического дирижирования Санкт-Петербургской консерватории им Н.А. Римского-Корсакова. Стажировался в Венском университете музыки и изящных искусств и в Европейской музыкальной академии в Чехии, посещал мастер-классы Михаила Юровского, Дэниела Хардинга, Риккардо Капассо и Юрия Симонова. В 2006 году Эйюб стал обладателем Первой премии на Международном конкурсе дирижеров им. В. Лютославского в Польше, в 2010 году завоевал Гран-при и Приз Синополи на Международном конкурсе дирижеров имени Тосканини в Парме, в 2009 году был удостоен Приза зрительских симпатий на фестивале «Музыкальный Олимп» в Санкт-Петербурге.
В 2007 году состоялся его оперный дебют на сцене Михайловского театра Санкт-Петербурга («Женитьба Фигаро» В. Моцарта). Работа в Азербайджанском государственном академическом театре оперы и балета дала ему огромный опыт на оперной сцене, параллельно Эйюб работал и работает с симфоническими оркестрами Италии, Греции, Норвегии, Испании, Венгрии, Чехии, Словакии, Румынии, Молдовы, России, Украины, Беларуси, Азербайджана. С января 2013 года — главный приглашенный дирижер Оркестра Северо-Кавказской государственной академической филармонии имени Сафонова (Кисловодск).
Чень Линь (36 лет, Китай) начала учиться игре на фортепиано с пяти лет, в тринадцать получила Гран-при на Конкурсе юных пианистов в провинции Хэйлунцзян, а в пятнадцать — поступила в Высшую молодежную школу при Центральной музыкальной консерватории в Пекине, где начала изучать композицию. В 1996 году стала студенткой Пекинской консерватории, занималась дирижированием с Ю Феном. Чень Линь — финалист Безансонского международного конкурса дирижеров (Франция). По рекомендации Сейдзи Озавы в 2000 году принимала участие в знаменитом Фестивале в Танглвуде (США). Обладательница II-й премии на Международном конкурсе дирижеров Гжегожа Фительберга (2007). Начиная с 2003 года Чень Линь участвует в Музыкальной академии «Онгаку-дзюку» Сейдзи Озавы, где была ассистентом дирижера на постановках «Богемы» Д. Пуччини, «Севильского цирюльника» Д. Россини и «Летучей мыши» И. Штрауса. После присвоения звания магистра по специальности дирижирование (2004 г.) была назначена профессором Центральной музыкальной консерватории Пекина. В 2005 году стала ассистентом профессора в Музыкальном колледже-консерватории Цинцинатти (США) и музыкальным директором его оркестра. По рекомендации Сейдзи Озавы была приглашена на Фестиваль искусства в Осаке, на котором состоялся ее дебют в Японии с Симфоническим оркестром «Osaka Century». 2009-2010 гг.. — приглашенный дирижер Штутгартского камерного оркестра.
Мажена Дякун (33 года, Польша) окончила Музыкальную академию имени Кароля Липински во Вроцлаве по дирижированию (класс Мечислава Гавронски). Продолжила обучение в Университете музыки и исполнительского искусства в Вене у профессора Уроша Лайовича. Принимала участие в мастер-классах Ежи Сальваровски, Марека Трача и Габриэля Чмура, училась у таких известных маэстро, как Курт Мазур, Пьер Булез, Говард Грифиц и Колин Меттерс. В 2007 году Мажена завоевала второе место на конкурсе дирижеров «Пражская весна» в Чехии, а в 2012 году получила вторую премию «Серебряная палочка» на Международном конкурсе дирижеров имени Фительберга в Польше. Работала с Симфоническим оркестром Пражского радио, Оркестром имени Альбана Берга (Прага), Камерным оркестром виртуозов Коннектикута (США). Начиная с 2009 года, Мажена сотрудничает с испанским оркестром современной музыки «Smash Ensemble». В настоящее время Мажена преподает в Музыкальной академии имени Кароля Липински во Вроцлаве. В ее биографии — работа ассистентом дирижера Ежи Максымюка в Кошалинском филармоническом оркестре, Андрея Борейко в Бернском симфоническом оркестре и Ричарда Розенберга на Национальном музыкальном фестивале в США.
Владимир Куленович (34 года, США-Сербия) закончил Бостонскую консерваторию, получив премию за выдающиеся успехи в учебе имени Альфреда Б. Уитни. Имеет диплом Института Пибоди в Балтиморе, где учился под руководством Густава Майера. Владимир закончил аспирантуру в Джульярдской школе, получив специальный дирижерский приз Чарльза Шиффа. С 2008 по 2012 гг. проходил курс обучения у Курта Мазура. В 2012 и 2013 годах стал обладателем почетной дирижерской премии Американского Фонда Шолти.
В настоящее время Владимир — дирижер Симфонического оркестра Оперного театра штата Юта в США, главный дирижер Международного музыкального фестиваля Киото в Японии, дирижер Белградского филармонического оркестра в Сербии. В его активе – работа с Боннским оркестром им. Л. Бетховена, оркестром «Немецкая камерная академия», Белградским, Словенским, Загребским и Македонским филармоническими оркестрами, тайваньским Evergreen Symphony Orchestra, Джульярдским оркестром и Оркестром Национального Центра искусств в Оттаве. Владимир выступал на многих фестивалях, включая Зальцбургский, Эспенский. После участия в Фестивале в Вербье в 2009 году был приглашен ассистентом Курта Мазура в лейпцигский оркестр «Гевандхаус». В его биографии — выступления с такими выдающимися музыкантами, как Леон Флейшер, Августин Хаделич, Миша Майский, Акико Суванай, Филипп Квинт и другими.
